咬字[对着镜子练]其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子 　　1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿当然在放松的情况下是越多越好 　　2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起（唇线的最高点，驺鼻子） 　　3.面部打开,惊讶的表情 　　4.[最重要，最难]松开牙关， 　　准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙] 　　牙关是松开不是张开[动作]你能准确出这两个动作吗 　　5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松 　　用

经核实吧主不放弃歌唱 未通过普通吧主考核。违反《百度贴吧吧主制度》第八章规定http://tieba.baidu.com/tb/system.html#cnt08 ，无法在建设 声乐自学吧 内容上、言论导向上发挥应有的模范带头作用。故撤销其吧主管理权限。百度贴吧管理组

我的嗓子属于pulled chest high larynx 但我一直都不知道这具体是什么意思？ 意思是胸声过高？喉位过高？

首先向每一位提问的童鞋表示下感谢，我们能够将公众平台更好的利用，帮助更多朋友解决问题，悦动听的老师们都觉得特别欣慰，欢迎大家继续踊跃提问。 我们来看这位朋友的提问： 提问：老师能不能讲讲唱歌打开的事啊？ 悦动听回答：这位朋友能提出“打开”这个问题，看样子是学过唱歌的。一般没有学过唱歌的朋友可能不清楚什么是打开，那么我们用通俗的语言描述下，就是指在唱歌的时候嘴巴张开、喉咙张开、咬字恰到好处的松弛。这样的

唱歌时候的气息如何练习？ 训练前：不能吃太多，胃要空一点，因为你的横膈膜在跟胃抢位置。穿贴身但不紧身的衣服，也就是说有弹力但不会阻挡你的肚子扩张。裤子一定要舒服！ 练的时候照一面镜子，关注着自己身体的变化。 一、理解 站姿：肩膀要平，一字掰开；脖子要直，在肩膀上放松而平衡，侧面与整个身子是一条直线，不可以前倾。双脚微开，与肩膀同距。屁股要收一点，给背部尾椎骨那里提供呼吸的空间。 大家要记住，横膈膜是水平

Q: 请问老师腹式呼吸法是在练的时候才要这样，还是不管做任何事都是要这样呢? A: 许多医学报告都指出：腹式呼吸能够帮助我们放松身心，降低血压，同时也能辅助消化器官进行代谢。腹式呼吸是最自然，也是最原始的呼吸方式。刚出生的婴儿就是用这样的方式呼吸，甚至长大成人之后，睡觉时也会自动回归到这样的呼吸方式。能在日常生活中就将呼吸方式改变成为腹式呼吸，不单单会为歌唱带来帮助，对身心健康而言也有附加的正面效益。

Q: 为什么感觉唱高音的时候，一下子气就放完了?还有要怎么拉长音呢? A: 唱高音的时候会一下子就没气是因为声门的距离过宽，造成空气震动到声带时，大量的空气漏出，被浪费掉。这样所发出来的高音，会很虚，很气音。懂得控制声门的距离后，空气和声带间会产生平衡的作用，输出的气流越大，反而会让声门越紧密，大幅减低被浪费掉的空气，同时音色饱满，音也能因此拉的比较长。

你在学唱歌的时候有关注自己的嗓子吗? 　　我们先来看个小故事，传说很久以前的乌鸦唱起歌来也是和百灵鸟一样的好听的。但是乌鸦有个坏毛病，当他没找到更多食物心情不好的时候总喜欢直着嗓子哇哇乱叫一通。好像很放松一样，百灵鸟就对它说：“乌鸦，你这样乱叫一气，很容易就把嗓子弄坏的”。 　　乌鸦说：“不会的，我的嗓子好极了!” 　　黄莺也提醒乌鸦说：“快改掉你哇哇乱叫的坏毛病吧!” 　　乌鸦还是不听大家伙的劝告，仍旧

Q：我现在正在变声 用头声的声音 有点不明亮 、不清楚 是我本身的问题吗？ 还是方式不对呢？？ A：在变声期间，呼吸系统发生了非常大的变化，喉腔在迅速增大的同时声带也逐渐加长。女孩声带从幼童时的6-8毫米逐渐增长到15-18毫米。男孩增长得较多，可增长到20-24毫米。此外，声带在厚薄宽窄上也发生了明显变化，结果导致了男女儿童的声音出现改变。变声期多指男孩，女孩变化不显著。男孩从童声变成低沉浑厚的男声。有些男孩，变声非常强烈

Q: 我比较早熟，目前在变声的后期，我以前都可唱出假音，现在都不行了？可不可以教我怎么把假音唱好？ A:由于在变声期骨骼发育非常快，而声带肌肉跟不上骨骼的发育速度，造成声音的使用状态十分不稳定，于是在这段期间的练习要格外小心，最好由有经验的老师陪同。在家里可以先试试用「he」作一个由高到低的练习，观察自己的喉部区域是否维持放松，所谓的放松就是喉咙不会有充血、膨胀的感觉。 当你的喉部完全放松处于休息状态下所发出

Q:我常在唱玩高音后觉得嘴巴很酸，请问该如何训练呢? A:唱完高音后嘴巴会酸是由于咀嚼肌过于用力。除了要将发声的方式调整为正确的方式外，没有其他的方式改善这个问题。试着在咀嚼肌不充血的情况下慢慢将音调提高。也可以试著作Lip Roll(弹唇)的练习。这个练习对于咀嚼肌的放松有一定的帮助。

Q: 我的声音好像很薄，发现可以把声音放在舌尖、中间和靠近喉咙，声音粗度不同，请问应该要把声音放在哪阿? A: 声音薄弱是因为喉头的位置以及声带的闭合都不在确的位置上。也由于喉头位置和声带闭合的不同，制造出来的音色也就会不同，所以才会有粗度不同的声音出现。在你问题中所提到的“声音在舌尖、中间或靠近喉咙”，其实是当喉头在不同位置时所产生的结果。正确的发声方式，需要一个完美的吹口。喉头的位置越偏上方，发出来的声

Q: 请教老师：我16岁了，有些歌曲一开始的主歌音很低的话我会唱不进去，有时候甚至感觉低音比高音还要难唱....唱歌唱高不能高 唱低不能低，是否是我变声期还没过呢? A: 不管是男生还是女生，在青春期时都会感觉声音产生一些改变。当然男生改变的幅度一定会比女生来的大。由于无法透过文字观察你实际的声音，于是我不敢保证你是否已经渡过你的变声期。但就根据你的描述，应该还在变声期，所以才会低不下去又高不了(但当然也很多人再过了

Q: 我参加歌唱比赛不知道是不是麦克风太小声，还是我自己的问题,我想问老师怎样才能让唱歌变大声? A: 音量的控制可以藉由声带的闭合来控制，也可以利用吐出的气流量来控制。 当声带闭合夹的比较紧时，发出来的声音会比较实也比较大声；那么闭合较松时，发出来的声音气音会较多，听起来也会较虚，音量也会变的比较小。 用气流量控制，当吐出的空气多时，音量就会变大声；相反的，当吐出的空气少时，音量就会变的比较小。

练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区 　　气息动作；发声动作；咬字动作都提到过了，剩下的就是“传声动作”了 　　再回头体会一下前几讲中的练习。 　　例如：气息练习中的气息练习那是当然的了，但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”，同样的一有字那就要再加上“咬字动作”了。 　　用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。

考虑到很多初学的朋友经常私信或者在贴里召唤问我声乐的方法，一般情况下，我只要有时间有精力都会及时做出回复，但是毕竟个人精力有限，况且大部分问题其实都是雷同的，而且贴吧里其实已经有答案了。但是由于以前发的帖子并没有说明练习次第，很多初学者仍然不知道从何下手，昨天答应一个朋友说整理一个从零起步的帖子，今天有空，特来践诺。以下内容，全部重新整理，全部手打，适合无任何基础的新人，也适合学了一定时间仍感觉没

学员提问：“老师，我学歌好慢呀！一首歌听好几十遍也学不会，更别提用气、感情什么的了！我是不是太笨了？” 悦动听老师回答：“学唱歌也是一种学习，也需要讲究方式方法，不是随便听一听、哼一哼就能把歌学会的。” 那么学会一首歌应该有哪些步骤呢？ 听整体 把歌从头到尾听一遍，注意不是从歌手开口唱第一句开始听，而是从音乐响起的第一个音到最后一个音结束都要听进耳朵里。 听结构 第二遍要听哪里是主歌，哪里是副歌，最好是能

歌唱状态：微笑、上齿微露。 歌唱气息： 优秀的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好，诚然，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添一份渲染力，但喜欢声乐的朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音的魅力，其实在中低音区能表达得完美到位听起来也别有味道，饱满的中低音区也会给人美的享受。比方说我国著名的歌唱家杨洪基老师、廖昌永老师，他们的嗓音是我茉莉很欣赏的。 先来说说唱高音的时候，气息一定是以小腹，也就是

我们去KTV唱歌的时候，大家一般都是坐在那里唱，有时候甚至会靠在沙发靠背上唱。但是大家有没有发现，有些唱歌很好听的朋友都是坐得直直的或者是站着唱歌的呢？难道这是他们唱歌好听的一个小秘密么？ 想把歌唱好听就一定要注意姿势，尤其是初学的朋友们。因为错误的姿势，比如弯腰、驼背、斜肩等，都会造成歌唱气息的不顺畅，并且会影响歌唱器官充分地工作。下面就为大家讲解一下正确的歌唱姿势。 身体自然放松地站立，但不是松懈的

Q: 老师我想请问早上喉咙紧绷的原理是？在当下声带旁边的肌肉或声带本身会有什麽现象吗？ A: 正常来说，我们早上起来的时候，喉咙不应该会是紧绷的，而应该是放鬆的才对。因为当我们在睡觉的时候，我们的大脑其实会释放出大量的生长激素，而这种生长激素对于受伤肌肉的復原是很有效果的（包括声带）。所以这就是为什麽如果你今天唱歌唱累了，但是当你睡一个好觉之后，隔天起来就没事了。这也是为什麽，如果我们不睡觉的话，声音会很

上口盖 上口盖，用舌头，舌尖舔自己的上排门牙，沿着中心线往里运动，依次会碰到牙根、突起的一块肌肉[质点、字点所在，下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭，在演唱中我们称其为上口盖。 　　因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化，所以在传声器中，这块肌肉的动作至关重要。 　　跟咬字动作配合使用后，上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门，这个要大家刻苦练习，通俗我们没有这

前大后小 上讲中提到的咬字动作，主要是增加了口腔前段的空间，而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开，而导致口腔后端盲目扩大，整个口腔成为桶状，甚至漏斗状，这既不符合声音传递的物理性，更违背了通俗音乐亲切的特性。 　　所以在前大的同时，我们要保持相对的后小，使口腔成为喇叭状 　　大家看到这个大于号，要构成它，肯定有一个顶点及两条边，顶点就在我们积极工作的声带上，或者说气息经过声门的那个点（切记：口腔底部是

为何使用气泡音：气泡音是声带积极状态的最佳起点（就像飞机的起跑） 　　练习声乐要讲究感受不能太相信感觉，也就是要以练习动作的感受来坚持训练。 　　喉下说话（放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音，会感觉比平时说话的喉位低） 　　用喉下说话的感受，位置来朗诵，然后进行演唱训练。 　　要求：每个字的字头都要有气泡音（声带起动感），先练慢的歌再用到不同的歌上，整体的发声既要有状态但也更要放松。

接下来，我们讲一讲发声。 　　发声是人的一种本能，但是说话，唱歌这都是后天形成的。 　　什么是发声？ 　　气经过气管推动声带，使声带颤动，这个过程就叫做发声。（气息，气管，声带，肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉） 　　既然发声是这样构成的，它所需要的气息我们已经在上文中阐述，气管只要在无疾病的情况下，上体保持正直即可，在今后我们说到发声的时候，泛指声带肌肉群的工作。 　　我们要从本能的发声变为有目的，

气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸，首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 　　下腹部：丹田（脐下三指），小腹沟（小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带），身体两侧胯骨以上腰部以下，及背后同等位置构成的一圈。 　　上腹部：横膈膜及其周围一圈。包括上腹，胃，下肺叶，两肋,胸前及背后各两根肋骨。 　　动作： 　　１．深呼吸三次　保证呼　吸两个动作都要充分　并且均为５秒　找到气息的节奏 　　２．深呼吸三次　保证

要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到"声情并茂"！！！ 声：指的是发声的技能（也就用那些动作去唱歌） 情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛（一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质） 就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。 　　反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离

对绝大多数朋友来说，可以按以下的顺序来进行学习 >01 初级发声1：发声综述 >02 初级发声2：初学必看汽泡音之蜕变起点 >03 初级发声3：汽泡音之练声大法 >04 初级气息1：大家来练气吧-----我们的气息 >05 初级气息2：练气息要用到身体的哪些地方？ >06 初级气息3：从生活中的动作一步步掌握气息 >07 初级气息4：气息练习来啦连绵不断 >08 初级气息5：气息再练习气吞山河气贯长虹 >09 初级咬字1：会说不一定会唱 >10 初级咬字2：字要

1.颤音 颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖

很多人在学习唱歌的路上一定有过类似的经验：「嘴巴张大一点，咬字才会清楚，才会字正腔圆。」 但尝试这样来演唱或是朗诵，我只觉得我的嘴巴张得越大且嘴形越来越夸张，但声音却没有变得比较清楚甚至下巴有点费力。 的确，歌唱课中调整学生的咬字方式似乎是必经的过程，因为我们来自不同的家庭及生长背景，靠着「模彷」我们的家人，我们渐渐学会讲话，也培养了一套发出声音的方式。但开始唱歌后，随着旋律音高这些因素的介入，我们

1.不清楚自己所属音色 每个人的音色都各有其特点，这是天生的，但是没有经过专业的发声训练，就很可能不会被正常的表现出来。很多人有时候，在发声方法上出现：喉咙打不开、呼吸不顺畅、声音不集中等等问题。很多学生过于模仿声部的音色，时间一长，会给声带带来很大的负担。 2.呼吸不稳定 初学者在没有经过正规的专业训练之前，气息控制的能力都是非常弱的，一般气都表现在胸腔上，肩膀和胸腔都会往上挺，以至于在歌曲中不能连贯的

不知道是否每个人都有过这样的经验，跟着音乐唱的时候，好像自己跟原唱唱的是一样的。但演唱时离开原唱剩下乐器伴奏或清唱的时候，赤裸裸的感觉让很多人开始不会唱歌了，甚至变成了很多人可怕的梦魇。下面有些小技巧，多累积几次经验，你可能会发现现场伴奏演唱好玩的地方。 与伴奏合唱 1. 共同的心跳声 其实这是比演唱技巧好不好，来得更重要的事情。包括很多只喜欢看着字幕唱歌的人，也忽略了这件事，就是节奏。节奏不只是凭感觉，

大家都知道唱歌的时候假如我们能够尽可能地放松喉部及口腔，发出音高才不会有困难，音色才能有机会是圆润的。然而过多的力气及不放松的当下，往往自己可能分辨不太出来，原因就是我们在发出声音前的思考，和实际操作上面，忘记「拿掉」一些东西。 该戒掉的发声习惯 1.只专注在音有多高 「好高！」 我们的听觉常常会因为在心理产生了感受影响到我们的生理的行为。然而这样的思考路线，往往可能在脑中给自己划了界线。尤其随着频率越高

在训练自己声音的过程中，大部分的人应该都会希望自己在唱出第一句时，听众就会马上认出自己的声音，因为这就表示我们的声音是具有特色的，是富有记忆度的。可是在建立声音的记忆度，也就是所谓的特色的同时，必须是让我们的喉部肌肉呈现比较有弹性的状态，否则就会变成到了某个音准就会产生的既定反射性动作，这样一来就再也不是特色，而是'只能'这麽做。 现今有很多歌手都是以独到的特色崭露一时，而网路翻唱歌手更是如此，不管是

在VBS培训期间，可以深刻的体认到'不同视野有不同的看法'。 当我还处在旁听阶段，连续几个小时坐在相隔老师和同学不到两公尺的塑胶椅上时，当时我认为：这有什麽好难的，不都是这样吗？ 但是换我坐在钢琴前，面对着学生，可真是完全不同的世界。塑胶椅上，我以为同学等待的是一加一等于二的数学公式，但是坐到钢琴前，才发现其实是要教他们为什麽一加一会等于二。若不是如此，不就跟说『反正就是等于二就对了，问这麽多干嘛！』的人

在这个资讯快速更新的时代，我们的生活周遭也开始有了变化。像是音乐的销售方式从实质的CD专辑转变成网路贩售的 itunes store 或是线上收听的 kkbox、spotify 等。 我们学习的方式也是如此，各式各样的网路学习也开始窜烧。其实学唱歌也开始变成并非一定要从亲临教室开始，跨国界的网路教学资源其实也琳琅满目。而其实对于每个爱唱歌或是想开始唱歌的人来说，我们自己都是自己的声音教练。我们可以自己决定自己想唱什麽歌、想听什麽样子的歌

接触过很多有关唱歌的课程，学习到无论是腹式呼吸、美声唱法⋯等林林总总的歌唱技巧，似乎都传达着依寻这样的唱歌方式才是正确的，但在学习的过程中总会对于歌唱技巧的绝对性感到质疑。 在我自己的学习经验中，我发现自己常常会因着模彷或歌唱技巧的局限改变了声音最真实的样貌，在这样的框架下，反而无法自由的将我对歌曲的感受藉由歌声尽情地表现。所以要如何「唱出属于自己的真实声音」这件事，看似平凡对我来说却变得格外重

歌唱是一件看似简单却充满学问的事，应该这麽说，打开嘴巴发出有旋律的声音就可以说是唱歌，但悦不悦耳这种较主观的想法就必须去仰赖更多面相的判断，所以歌唱老师就有其存在的必要性了。而市面上确实有许多的歌唱老师，这些老师的期望当然是希望学生唱的更好，例如：音域更宽、唱的更久、情绪表达更多元化，而这麽多的歌唱老师当然就会产生出琳琅满目的教学方式，再加上每个学生的领悟力不尽相同，所得到的成效当然不同。于是，要

相信大家都知道，学煮菜就去厨房，学高尔夫球就要去练习场，然而唱歌这件事对大部份人而言，似乎是随时可做的事，但如果要认真的练习唱歌就不全然如此了。仔细体会之后发现，在不同的场地练习的确会造成不同的效果，而这也是导致学习的成效因素之一。 自己曾经有过这样的经验，某天突然的一个心血来潮，就地开始做练习的动作，先弹唇再发声，虽然练习再练习，但旁边的吵杂环境、旁人的走动，再加上肢体上并没有待在舒适的空间，即

学唱歌迷思No.8： 会走音就是音痴？ 事实是： 走音，是很多爱唱歌的人经常都会有的共通烦恼。甚至很多的线上发片歌手也常常面临音不准的问题。老实说，音不准真的很恼人，不单单只对唱歌的人来说是如此，对於听歌的人来说，耳朵一直听到走音才真的是一种莫大的折磨。 很多容易走音的人会怀疑自己是不是音痴，并且绝望的认为音准是无法被训练的。但多年从事歌唱教学下来，目前还没发现过任何一个真正的音痴。 很多刚开始接触歌唱的同学

学唱歌迷思No.7： 嘴型越夸张越好？ 事实是： 还记得有一次 ，担任某位歌手的配唱制作( 配唱制作的责任是在录制Vocal时指导歌手唱出制作人所要求的唱腔)，那是第一次跟这位歌手合作，录的是一首抒情歌曲。两三个小时录下来，气氛融洽，过程都还顺利，但是他的高音一直很紧，音准也都不到位。当时心中一直有一个很大的疑问『他为什么要把嘴形做得那么夸张？』趁休息空档时我问他：『我们刚刚在录第一个Section的时候，你的嘴型比较夸张，好

学唱歌迷思No.6： 音域是天生无法改变的？ 事实是： 首先先解释一下什么是音域？ 如果你小时候有参加过合唱团，那么一定很熟悉这些不同的声部名称 男低音，男中音，男高音，女低音，女中音，女高音...等等。假如你没有参加过合唱团，那一定也常常听别人谈论关于声部的话题。声乐里，音域指的是，你能发出最低的声音，到最高音中间的距离。在这里所指的距离是以音层度数做计算，例如：某某某拥有13度的音域；或是这首歌的主旋律在写的时

学唱歌迷思No.4： 用丹田唱歌就是肚子要用力？ 事实是： 很多同学，在刚开始想深入了解歌唱的技巧时，一定常听身边的人说：'我们要用肚子唱歌。' 但却很少听到有人真正的解释什么是用肚子唱歌，因而开始自我摸索心想：'想必一定是在唱歌时肚子用力啰！'我们曾经都这样的以为，在唱歌时肚子要出力，一开始真的会觉得声音变得稳定很多，但长时间下来，声音确会开始容易疲累，声音容易变得沙哑，唱到高音越来越吃力，续航力也变得很低。这

学唱歌迷思No.3： 轻柔的高音就是假音 事实是： 真声和假声的问题，一直是很多人唱歌时的困扰。一般人认为唱歌时要不是发出真声，要不就是假声。 事实上我们的声音应该是被大分为'胸声'、'头声'以及'假声'三种，但是鲜少人会运用到完全的假声，大多数人是把发出的头声给误认为是假声了。而一般所谓的真声则是指我们所发出来的一种厚实的声音。 首先让我们来定义声音的这三大区块。 先试试看，把手放在胸部，同时说'1，2，3'，你会感觉到胸

学唱歌迷思No.2： 学过声乐就代表什麽都能唱？ 事实是： 如果你学过古典的声乐歌唱技巧， 你应该还是有很多的难题需要克服，才能唱出'自然'的声音。 有许多学生在来找我们之前，就已经花了很多时间学声乐，但他们对于自己的声音仍然不尽满意，也很后悔花了那些时间。他们的故事都有一个共通点，开始都是因为热爱音乐，有些人加入了教会的诗班，有些人加入了学校的社团或合唱团，接着到了该读大学的时候他们被同侪朋友告知：'你唱歌真的

学唱歌迷思No.1： 必须重新学习一个新的发声方式 事实是： 有可能你用错了某些方式，但绝对不代表你不会唱歌，绝对不代表你不会使用你的声音。 只要你能发出声音讲话，就代表你唱歌的方式不是全错。 唱歌时所运用到的肌群和我们说话时所用到的肌群是一模一样的。 大多数想把歌唱好的人都是因为他们的说话方式不正确而造成唱歌上的困难。 如果你对你的歌声不尽满意，你其实只是在唱歌时没有用对有效的方式而已。 这时候我们会问问自己'

Q: 很好奇漂亮的抖音要如何做到，真的很有难度啊~唱歌真的不是一般般。请问，抖音的时候，利用下唇(颚)动对吗？看职业歌手很顺的唱出来，好羡慕啊 A: 利用下巴的抖动所制造出来的抖音并不是最轻松正确的抖音方式。输出的气流必须是规律的大小波浪，与一般发出稳定的长音时不同。由于气流的大小在规律的情况下交替，造成声带震动的速度也跟着气流大小而交替，产生规律交替转换的两个音，形成抖音。

Q: 腹式呼吸，边吐边笑，记住那感觉，横膈膜控制抖音也会造成喉咙的抖动吗? A: 在正确的发声方式下，不管是高音还是低音，喉头都不会出现移动的状况。而正确的抖音也是一样，喉头(喉咙)是不会上下移动的。但如果由于抖音而产生些微的震动则是正常的现象。

Q: 抖音时是先从哪里开始发出抖音的?是利用吸进去的气来发出抖音吗? A: 任何发声过程都是由肺部输出的气流震动声带后所致。抖音的也不例外，都是由吸进的空气于输出肺部的同时，震动声带而产生。发出抖音时，输出的气流必须是规律的大小波浪，与一般发出稳定的长音时不同。由于气流的大小在规律的情况下交替，造成声带震动的速度也跟着气流大小而交替，产生规律交替转换的两个音，形成抖音。

Q: 请问老师抖音时是把腹部往内缩造成声带振动吗?怎么控制长短? A: 声带振动光是靠腹部往内缩是没办法造成振动的，而是利用腹部往内缩时所吐出的气流接触到声带而产生振动，也因此产生了声音。抖音就如同发声，利用吐出的气流振动到声带产生频率后发出声音，再有规律的交替转换两个音，因此，就形成抖音。 控制抖音的长短就跟唱歌一样。首先，一定要先有足够的气，先利用腹式呼吸法把气吸足，控制好吐出的气流，让气流平稳的吐出。若